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März 4

Wie verändern sich Filmbudgets, wenn sie wachsen?

Einer der Gründe, warum es schwierig ist, einen ersten Film zu erstellen, ist, dass viele der benötigten Informationen nicht verfügbar sind. Wir können zwar alle granularen Kinokassen im Internet lesen, aber es ist oft schwierig, verlässlich herauszufinden, wie viel ein Film kostet, und es ist fast unmöglich zu wissen, wie er dieses Geld ausgegeben hat.

Deshalb freue ich mich sehr, die heutige Forschung zu teilen. Es ist eine Zusammenarbeit mit Wayne Marc Godfrey, Filmproduzent und Finanzier von mehr als 125 unabhängigen Spielfilmen. Später in diesem Jahr lanciert er eine neue Plattform für Forderungen und Inkassos, die für Erzeuger und Vertriebsunternehmen aufgerufen wird rein kapital. Im Vorfeld des Starts von pure.capital arbeiten wir gemeinsam an einigen Artikeln, um die finanzielle Seite des Independent-Films zu beleuchten.

Zunächst haben wir einen Datensatz mit 107-Budgets zusammengestellt, der von Micro-Budget-Filmen bis hin zu Hollywood-Studio-Zeltstangen reicht, um Ihnen einen Eindruck davon zu vermitteln, wie sich die Budgets ändern, wenn sie sich erhöhen.

Eine Fibel in Spielfilmbudgets

Das Budget eines Films muss vielen Meistern dienen. Einerseits muss er alle Kosten vorhersagen, die den Filmemachern bei der Erstellung des fertigen Films entstehen werden, und es ermöglichen, dass jeder ausgegebene Cent aufgezeichnet wird. Andererseits muss es für Investoren und Produzenten, die sich auf das große Ganze konzentrieren wollen, kurz und gut lesbar sein.

Daher gibt es normalerweise drei Möglichkeiten, ein Filmbudget zu präsentieren:

  • Die vollständige Aufgliederung nach Zeilen. Hier sind alle Kosten aufgeführt, die mit der Erstellung des Films verbunden sind. Die Kosten werden nicht nur von den einzelnen Personen aufgeteilt, sondern sie können auch weiter aufgeteilt werden, wenn die Arbeit erledigt ist, der Preis usw. Die vollständige Aufschlüsselung für The Village ist 79-Seiten lang und dies ist keineswegs ein ungewöhnlich langes Budget.
  • Das Deckblatt. Dies fasst die einzelnen Werbebuchungen in großen Kategorien zusammen, z. B. Bearbeiten, Kostüme, Sound, Beleuchtung usw. Auch bei einigen Überschriften, die scheinbar für ein einzelnes Element gelten, handelt es sich um eine Zusammenstellung der damit verbundenen Kosten. In der Zeile „Regisseur“ werden zum Beispiel normalerweise alle Kosten enthalten, die mit dem Regisseur verbunden sind, einschließlich Gebühr, Assistent, Reise, Unterkunft, Anhänger usw. Die Deckblätter sind normalerweise ein oder zwei Seiten lang.
  • Die vier Abschnitte. In der oberen Tabelle werden alle Kosten in eine von vier Kategorien eingeteilt:
    • Über der Linie ("ATL"). Dies sind die wichtigsten Motive, die am Film beteiligt sind, einschließlich der Autoren, Produzenten, Regisseure und der Top-Darsteller.
    • Unter der line ("BTL"). Dies ist jeder und alles, was mit dem Filmen des Films zu tun hat, der noch nicht in der ATL ist.
    • Post-Production. Die Kosten, die entstehen, wenn das Rohmaterial aus dem Dreh genommen und in einen fertigen Film umgewandelt wird.
    • Andere. Kosten, die mit der Herstellung des Films verbunden sind und die oben nicht abgedeckt sind. Dazu gehören in der Regel Versicherungen, Buchhaltung, Finanzierungskosten, Gemeinkosten und am Set durchgeführte Werbemaßnahmen, beispielsweise das Filmen hinter den Kulissen.

Hinweis: Dies ist eine einfache Zusammenfassung eines komplexen Themas und genau, wie Mitarbeiter Budgets erstellen, kann sich je nach Unternehmen, Branche und Standort unterscheiden.

Der Schwerpunkt der heutigen Forschung ist, wie sich die Ressourcenverteilung mit zunehmender Gesamtgröße eines Budgets ändert. Um dies zu messen, habe ich 107-Budgets zusammengeführt und berechnet, wie viel Prozent des Gesamtbudgets jeder Kategorie zugeordnet werden.

Änderungen auf oberster Ebene

Beginnen wir mit dem Gesamtbild - den vier Kostenkategorien.

Angesichts der Unterschiede zwischen den Arten und Maßstäben von Filmen ist es faszinierend, dass Filmbudgets ein ähnliches Bild haben. Oberhalb der Zeile ist das Kostenkonto zwischen 16% und 26% des Gesamtbudgets, die Produktion beträgt 56% bis 74% und die Nachproduktion 7% bis 13%. Andere Kosten zeigen die größte Abweichung zwischen 1% und 8%.

Lassen Sie uns auf jeden einzelnen etwas näher eingehen.

Die Kosten für die "Above The Line" (ATL) sind für Filme unter $ 50m ziemlich statisch und machen knapp ein Viertel der Gesamtkosten aus. Die größten Filme geben proportional weniger für die ATL aus. Beachten Sie jedoch, dass, wenn ein Film in Höhe von 160 Millionen US-Dollar ein Viertel seines ATL-Budgets ausgibt, die Rede davon ist, dass 40 Millionen US-Dollar auf eine kleine Anzahl von Menschen aufgeteilt werden.

Die Produktionskosten sind mit knapp über der Hälfte der Gesamtkosten ähnlich niedrig, bis wir bei den größeren Filmen einsteigen, wenn sie drei Viertel des Gesamtbudgets erreichen.

Die Nachbearbeitung ist für die kleinsten Filme relativ teuer, wobei die Nachbearbeitung für Filme über $ 5m typischerweise um 7% bis 9% des Gesamtbudgets liegt. Wie das Postproduktionsbudget zugeteilt wird, hängt von der Budgetskala ab (wir kommen in Kürze darauf zurück).

Die sonstigen Kosten variieren in den Budgetbereichen erheblich. Dies ist auf eine Kombination aus historischen Kosten, die mit den Produktionen verbunden sind, und Abweichungen in projektspezifischen Fragen wie Rechtskosten zurückzuführen.

Es gibt nicht genügend Platz für jede einzelne Werbebuchung, aber ich möchte einige interessante Abteilungen hervorheben.

Wie sich die Kosten für "Above The Line" ändern

Es wäre vernünftig für ein Mitglied der Öffentlichkeit zu glauben, dass die Kosten für das Schreiben eines Films nicht mit dem Budget steigen würden, da es immer noch eine kleine Anzahl von Leuten ist, die am Computer tippen. Tatsächlich steigen die Kosten - erheblich. Filme mit dem größten Budget geben proportional doppelt so viel aus wie die kleinsten Filme, um das Drehbuch fertigzustellen. Dies ist eine Mischung aus:

  • Gehaltserhöhung, entsprechend der Fähigkeit und Erfahrung der Schriftsteller.
  • Zusätzliches Entwicklungspersonal Wer kann dabei helfen, Quellmaterial zu finden und zu sichern.
  • Die Kosten für Lizenzierung des Quellmaterialswie ein Buch oder ein Theaterstück.
  • Die Kosten für Sicherung der Rechte an der Filmreihe. Zum Beispiel das Entwicklungsbudget für Terminator 3: Rise of the Machines beträgt fast 20 Millionen, da die Hersteller die Rechte an der Terminator-Franchise kaufen mussten. Sie später die Rechte verkauft an die Erzeuger der vierten Tranche, Terminator Salvationfür $ 25m.

Die Kosten der Produzenten steigen mit der Budgetskala und steigen auf 18% der Filme, deren Budget zwischen $ 7.5m und $ 10m budgetiert ist, bevor sie wieder auf etwa 6% für die größten Filme fallen. Es sei darauf hingewiesen, dass die Erzeuger auch auf andere Weise bezahlt werden können. Ihre Produktionsfirma kann eine Gebühr erheben, sie kann auch Autor oder Regisseur des Projekts sein und wahrscheinlich einen Teil der Gewinne haben, die der Film erzielt.

Die Kosten für den Direktor (und seine Begleitpersonen und Einheiten) steigen ebenfalls in etwa mit dem Budget an, wenn auch nicht konstant. Direktoren übernehmen häufig zusätzliche Rollen wie Produzent oder Autor. Dies erschwert die Aufteilung ihres gesamten Gehalts im Haushalt. Für The Village betrug die Gesamtgebühr von M. Night Shyamalan beispielsweise etwas mehr als $ 10 Millionen, aber wenig davon erschien als Regiegebühr. Er erhielt 7.2 Millionen US-Dollar für die Rechte an seinem Drehbuch (plus $ 300,000 für Neuschreiben), $ 2.5 Millionen für seine Rolle als Produzent (plus $ 500,000 für seine Produktionskosten) und nur $ 233,384 für Regie.

Wie ändern sich die Cast-Kosten?

Normalerweise verteilen sich die Castkosten auf drei Kategorien:

  • Über der Linie werfen. Dies sind die wichtigsten Schauspielnamen in der Produktion, die manchmal als Principals oder „Marquee-Namen“ bezeichnet werden, wie sie auf dem Kino-Marquee über dem Titel des Films erscheinen.
  • Andere Besetzung. Im Produktionsbereich unterhalb der Linie finden Sie alle anderen Schauspieler, die Charaktere und Dialoglinien haben. Dies reicht von der sekundären Besetzung bis hin zu Bits, die in nur einer Szene erscheinen.
  • Extras, unterstützende Künstler und Publikum. Dies sind die Leute, die den Hintergrund von Szenen ausfüllen, indem sie kämpfende Soldaten anbieten, Gönner speisen oder Menschenmengen schreien.

Leider bestand zwischen meinen Budgets wenig Übereinstimmung darüber, wo die Grenze zwischen jeder dieser drei Kategorien gezogen werden sollte. In einigen Budgets wurde nur „Besetzung“ aufgeführt, in einigen waren Extras unter „Nicht-Hauptbesetzung“ enthalten, während andere die verschiedenen Typen zusammenbrachen. Ich habe alle Arten von Abgüssen in der Tabelle unten zusammengefasst.

Wie ändern sich die Produktionskosten?

Schauen wir uns die Produktionskosten unterhalb der Produktionslinie an. Es gibt einige, also habe ich eine Auswahl hervorgehoben, um zu zeigen, wie sich diese mit steigenden Budgets ändern.

Die erste Gruppe sind die Kosten, die sich mit dem Budget erhöhen. Die Kunstabteilung, die Standortkosten (einschließlich Studiofläche und Set-Builds) und Spezialeffekte am Set machen einen größeren Teil des Budgets aus, da die Gesamtkosten steigen.

Die nächste Gruppe sind die Kosten, deren relative Größe mit zunehmendem Budget schrumpft. Denken Sie daran, dass die Gesamtkosten in Dollar immer noch ansteigen können, da dies der Prozentsatz des Gesamtbudgets ist, das wir hier messen.

Die Kameraabteilung reicht von 5% der Kosten der billigsten Filme bis hin zu 2% der teuersten Filme. Griff- und Elektrokosten (z. B. Beleuchtung) sinken ebenso wie Einschaltgeräusche.

Und die letzte Gruppe unterhalb der Linienproduktion sind diejenigen, deren Maßstab ungefähr gleich bleibt. Reisen und Wohnen (Transport, Unterkunft und Verpflegung), Kostüme, Haare und Make-up erhöhen sich locker mit den Gesamtkosten des Budgets.

Hinweis: Der Anstieg der Hair & Make-up-Kosten für Filme, die zwischen $ 5m und $ 7.5m kosten, ist eine Folge der von mir untersuchten Filme und nicht eines branchenweiten Trends.

Wie sich die Postproduktionskosten ändern

Die wichtigsten Teile der Nachbearbeitung (z. B. Zusammenbauen, Bearbeiten und Veredeln der Bild- und Tonelemente) schrumpfen im Verhältnis zu den Gesamtkosten geringfügig. Das wichtigste Element der Postproduktion, das mit dem Budget wächst, ist Musik. Hierbei handelt es sich um eine Mischung aus steigenden Kosten und Umfang der Partitur (dh eines teureren Komponisten, der mit einer größeren Anzahl von Musikern arbeitet) und einer zunehmenden Verwendung lizenzierter Musiktitel bekannter Künstler.

Wie ändern sich die "Anderen" Kosten?

Schließlich kommen wir zum letzten Teil des Budget-Kopfblatts - Sonstige Kosten. Dies ist ein Kostenvorteil, der sich zwischen den Budgets erheblich ändert. Die zwei Punkte, die ich hervorheben wollte, sind beide Versicherungsformen.

Der erste ist der Standard-Versicherungsschutz, den Produktionen zum Schutz ihrer Besetzung, Besatzung, Ausrüstung und Standorte benötigen. Dies fällt mit steigendem Budget ab, liegt aber ungefähr bei 1% der Gesamtkosten. Die tatsächlichen Kosten der Versicherung werden häufig an die Produktionskosten der Linie gebunden und nicht an die Gesamtkosten der Filme. Wenn Sie also daran gewöhnt sind, einen höheren Prozentsatz als 1% zu zahlen, kann dies daran liegen, dass sie anders berechnet werden als meine Methoden für die heutige Forschung.

Die zweite Art der Versicherung ist die Completion Bond, bei der es sich praktisch um eine Anlegerversicherung handelt. Eine Fertigstellungsfirma verpflichtet sich gegen Gebühr, die Produktion im Falle eines Versagens der endgültigen Produktion zu versichern. Sie haben Einstellungs - und Entlassungsrechte und werden eingreifen, wenn sie das Gefühl haben, dass das Budget und / oder der Zeitplan verfehlt werden. Sie werden Maßnahmen ergreifen, um die Produktion wieder in Gang zu bringen, und falls sie versagen, erstatten sie den Anlegern das eingesetzte Geld zurück.

Die kleinsten Filme werden Schwierigkeiten haben, eine Abschlussbindung zu erhalten, da (a) sie nicht viel Geld haben und (b) sie von Natur aus riskantere Produktionen sind und daher nur wenige Anleiheunternehmen bereit sind, das Risiko zu übernehmen. Ich bin nicht ganz sicher, warum die Kosten für die Fertigstellung von Anleihen bei den größten Budgets abnehmen. Vielleicht kann ein hilfreicher Leser in der Branche einen Kommentar hinzufügen oder Drop me a line um uns zu richten

Weiterführende Literatur

Wenn yWenn Sie sich näher mit diesen Themen befassen möchten, können Sie die folgenden Artikel lesen:

Notizen

Die Rohbudgets für die heutige Forschung stammten aus Online-Lecks und aus Industriequellen.

Die größte Einzelquelle (und jemand, der gerne öffentlich erwähnt wird) ist der Filmproduzent und Finanzier Wayne Godfrey. Ich bin Wayne immens dankbar für seine Großzügigkeit beim Teilen der Budgets und seine Geduld beim Warten auf die Monate, die ich brauchte, um sie in nützliche Erkenntnisse für die Gemeinschaft umwandeln zu können.

Es ist erwähnenswert, dass dieser Datensatz zwar nicht klein ist, aber nicht für jeden Film, der jemals gedreht wurde, bestehen kann. Die Anforderungen eines Films können erheblich voneinander abweichen, was bedeutet, dass die oben angegebenen Werte nur Durchschnittswerte dieses Datensatzes sind und keine Faustregeln oder der „richtige“ Betrag, der ausgegeben werden muss. Linienproduzenten verbringen ihre Karriere damit, sich ein Bild davon zu machen, wie viel kostet und selbst dann Zeit und Forschung benötigt, um das Budget jedes neuen Projekts, an dem sie arbeiten, aufzubauen.

Daher wird die heutige Forschung als Hilfe für neue und aufstrebende Filmemacher präsentiert, die keinen Maßstab dafür haben, wie sich Werbebuchungen mit den Budgets verändern.

Die Kombination all dieser Daten war mit einigen Herausforderungen verbunden. Vor diesem Projekt war mir nicht bewusst, wie unterschiedlich die Budgets strukturiert werden können. Fast alle passen in die vier großen Abschnitte (über der Linie, Produktion, Postproduktion und andere), aber in jedem Bereich gibt es alle möglichen Ansätze. Dazu gehören die Bilanzierung von Reisen, Wohnen und Transport. Manchmal kann dies innerhalb der Abteilungsbudgets liegen, manchmal in drei Kategorien aufgeteilt und manchmal miteinander kombiniert werden.

Wenn es nur wenige Fälle gab, in denen verschiedene Kategorien kombiniert wurden (z. B. wenn sowohl der Regisseur als auch der Produzent bzw. die Regisseure unter „Regisseur und Produzent“ standen), bat ich den Filmproduzenten nach Möglichkeit, eine vernünftige Einschätzung der Art der kombinierten Werbebuchung vorzunehmen sollte aufgeteilt werden.

Die Budgets waren hauptsächlich in US-Dollar, aber etwa ein Viertel von ihnen musste von der lokalen Währung umgerechnet werden. Ich habe in diesem Gespräch historische Wechselkurse verwendet, idealerweise basierend auf den Drehdaten des Films, ansonsten jedoch auf das Veröffentlichungsdatum des Films.

Nicht das gesamte Geld, das die Hauptkreativen für ihre Rolle in einem Film erhalten, wird im Budget angezeigt. Wenn sie ein Beteiligungsangebot haben, erwarten sie weitere Zahlungen, je nachdem, wie gut der Film abschneidet.

Ich habe die Steuerrückerstattung in diesen Haushalten ignoriert. Sie sind normalerweise ein wichtiger Bestandteil bei der Berechnung der endgültigen Rohkosten für die Anleger, sind jedoch in diesem Artikel nicht nützlich. Sie warfen die Zahlen beträchtlich ab, da sie als negative Kosten aufgeführt sind (mit anderen Worten, eher ein Kredit als eine Lastschrift), wodurch es den Anschein erweckt, als würde eine Abteilung Geld verdienen. Steuerliche Anreize und Kredite sind ein Thema, auf das ich in der Zukunft zurückkommen und richtig ansprechen kann. In der Zwischenzeit ist hier ein Grundierung des UK Tax Credit Systems.

Ich habe auch Kontingente zugeteilt. Dies geschah zum Teil, weil einige meiner Budgets nach Fertigstellung waren und daher keine Eventualverbindlichkeiten aufgeführt waren, aber auch, weil die Eventualität an sich keine Kosten bedeutet. Es ist ein Teil der Mittel, die zur Deckung unerwarteter Mehrkosten oder Mehrausgaben eingesetzt werden. Das Filmemachen ist ein höchst unvorhersehbares und unflexibles Unterfangen, bei dem einfache Dinge wie geringfügige Wetteränderungen selbst mit dem am besten verwalteten Budget Verwüstungen anrichten können. Die Eventualität kann für fast jeden Kostenbereich ausgegeben werden, der dies erfordert (Line Producers sind viel vorsichtiger und rücksichtsvoller als dies klingt!)

Um Zweifel zu vermeiden, ist dies eine echte Zusammenarbeit mit Wayne und mir. Kein Geld wechselte den Besitzer, es gab keinen Einfluss auf die Ergebnisse und ich hatte die Ergebnisse vollständig und endgültig gekürzt.

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7 Antworten

  1. Jean-Marie MAZALEYRAT März 4, 2019 bei 12: 22 Uhr #

    Lieber Stephen,

    Wie immer machen Sie einen hervorragenden Job für Filmemacher.
    Ein anderes interessantes Thema - das aufgrund der Schwierigkeit, relevante Daten zu finden, wahrscheinlich schwieriger zu studieren ist, betrifft die Filmwerbung und den Filmvertrieb. Dies ist möglicherweise das wichtigste Thema für Indie-Produzenten, da sich die Märkte sehr schnell ändern und sich damit verbundene Strategien ergeben macht den endgültigen Erfolg und den potenziellen ROI jedes Films.

    Danke für deine harte Arbeit.

    beste

  2. Eileen Wilson März 4, 2019 bei 5: 43 Uhr #

    Danke, aufschlussreich.

  3. John D März 4, 2019 bei 10: 27 Uhr #

    Hoffnungserlaubnis wurde von allen Personen gegeben, deren Löhne in den Budgets angegeben waren. Andernfalls handelt es sich um einen massiven Verstoß gegen den Datenschutz / die DSGVO von Herrn Godfrey. Sie können solche persönlichen Daten nicht einfach an Dritte weitergeben, auch nicht zu Forschungszwecken (oder zur Förderung eines neuen Geschäfts).

    • Stephen folgt März 4, 2019 bei 10: 37 Uhr #

      Hallo John. Fürchte dich nicht, wir haben darauf geachtet, dass wir hier keine Gesetze verletzen. Es wurden keine personenbezogenen Daten angegeben und keine individuellen Löhne veröffentlicht.
      Sogar die Verwaltungsratshonorare wurden für die "Direktoreneinheit" angegeben und nicht die an die Person gezahlte Gebühr.

      Es gibt auch einen Ausschluss in den DSGVO-Regelungen für die Forschung. Es handelt sich nicht um einen vollständigen Freipass, aber solange es eine „rechtmäßige Grundlage für die Datenverarbeitung“ gibt, ist die Recherche „im öffentlichen Interesse“ und es wird alles getan, was zum Schutz der Daten erforderlich ist. (Es gibt weitere Einschränkungen für sensiblere Forschungsthemen, wie Gesundheitsdaten, aber das gilt hier nicht).

  4. David Scott März 12, 2019 bei 12: 58 Uhr #

    Ein weiterer großartiger Artikel.

    Da dieser Artikel für neue und aufstrebende Filmemacher gedacht ist, würde ich gerne einen Artikel zur Strukturierung des Budgets für einen Low-Budget-Film sehen. Es wäre großartig zu sehen, wo erfolgreiche Low-Budget-Filme ihr Geld einbringen.

  5. Bjorn Munson März 12, 2019 bei 5: 44 Uhr #

    Vielen Dank dafür! Aus Sicht des Projektmanagements sind dies wundervolle historische Daten, die es mir als Produzent ermöglichen, Filme besser zu budgetieren, von „wo das Geld normalerweise fließt“ bis hin zu einem viel tieferen Verständnis der Risiko- und Notfallfinanzierung pro Budgetbereich . Tolles Zeug!

  6. Peter Fraser März 18, 2019 bei 11: 03 Uhr #

    Es wird zweifellos je nach Genre variieren, aber haben Sie etwas zu VFX als prozentualer Anteil des Budgets?

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