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月4、2019

フィルムの予算は成長するにつれてどのように変わりますか。

あなたの最初の映画を作るのが難しい理由の1つは、あなたが必要とする情報の多くが利用できないということです。 私たち全員が詳細な興行成績をオンラインで読むことはできますが、映画がどれだけの費用がかかるのかを確実に見つけるのは難しいことが多く、彼らがそのお金をどのように費やしたか知ることはほぼ不可能です。

それで、今日の研究を分かち合うことができてとても興奮しています。 それはとのコラボレーションです ウェインマークゴッドフリー、映画プロデューサー、125以上の独立系長編映画の資金調達者。 今年後半、彼はクリエイターとディストリビュータのために新しい売掛金と回収のプラットフォームを立ち上げました。 資本金。 purely.capitalの立ち上げに向けて、私たちはインディペンデント映画の経済的側面に光を当てるためにいくつかの記事をまとめて取り組んでいます。

最初に、予算が増えるにつれて予算がどのように変化するかを把握するために、小額予算の映画からハリウッドスタジオのテンターポールまで、107予算のデータセットをまとめました。

長編映画予算の入門書

映画の予算は多くの巨匠に仕える必要があります。 一方では、それは映画製作者が完成したフィルムを作る際に遭遇するであろう全ての費用を予測しそして費やされたあらゆるペニーが記録されることを可能にしなければならない。 一方で、全体像に焦点を当てたい投資家や生産者にとっては、短くて読みやすいものにする必要があります。

したがって、映画の予算を提示する方法は通常3つあります。

  • 行ごとの完全な内訳。 これはフィルムを作ることに含まれるあらゆる費用をリストします。 費用は個人によって分割されるだけでなく、作業が行われている時、彼らの率などによってさらに分割されるかもしれません。 79ページの長さであり、これは決して異常に長い予算ではありません。
  • トップシート。 これは、各項目を編集、コスチューム、サウンド、ライティングなどの幅広いカテゴリにまとめたものです。単一の項目に関する見出しであっても、関連するコストの集まりになります。 たとえば、「ディレクター」の行には、通常、報酬、アシスタント、旅行、宿泊、トレーラーなど、ディレクターに関連するすべての費用が含まれます。トップシートの長さは通常1〜2ページです。
  • 4つのセクション。 トップシートでは、すべてのコストが4つのカテゴリのいずれかに分類されます。
    • ラインの上に (「ATL」) これらは、作家、プロデューサー、ディレクター、トップアクターなど、映画に関わる重要なクリエイティブです。
    • 林の下e(「BTL」) これは、ATLにまだ含まれていない映画の撮影に関わるすべてのこと、そしてすべてのことです。
    • ポストプロダクション。 撮影から生の映像を取り出して、それを完成した映画に変えることに関連する費用。
    • その他。 上でカバーされていない映画を作ることにかかわる費用。 これには通常、保険、経理、資金調達コスト、諸経費、舞台裏での映像の撮影など、セットで行われる宣伝作業が含まれます。

注:これは複雑なトピックの簡単な要約であり、人々が予算を作成する方法は、企業、業界、および場所によって異なります。

今日の研究の焦点は、予算全体の規模が大きくなるにつれて、リソースの割り当てがどのように変わるかということです。 これを測定するために、私は107予算を組み合わせて、合計予算の何パーセントが各カテゴリに割り当てられるかを計算しました。

トップレベルの変更

全体像 - コストの4つのカテゴリーから始めましょう。

映画の種類と規模の違いを考えると、大まかに言って、映画の予算は似たような構成を共有しているのは魅力的です。 ラインコストを超えると、総予算の16%〜26%、生産は56%〜74%、生産後は7%〜13%になります。 他のコストは、1%と8%の間で最大の変動を示します。

もう少し詳しく、それぞれを見てみましょう。

The Line The Line(ATL)のコストは$ 50m以下の映画ではかなり一定しており、総コストの4分の1以下に過ぎません。 最大の映画は、比例してATLに費やす時間が少なくなりますが、$ 160 100万の映画が予算のATLの4分の1を費やす場合、$ 40 100万が少数の人々に分配されることを話しています。

制作費は、総予算の4分の3に近づくと、より大きな映画に移行するまで、総コストの半分を超える程度で、ほぼ横ばいです。

ポストプロダクションは、最も小さいフィルムでは比較的最も高価です。$ 5mを超えるフィルムのポストプロダクションは、通常総予算の7%から9%程度です。 ポストプロダクション予算の割り当て方法は、予算規模によってかなり異なります(まもなくこの点に戻ります)。

「その他」の費用は予算範囲によって大きく異なります。 これは、制作に付随する過去の費用と、訴訟費用のようなプロジェクト固有の問題の違いによるものです。

すべての広告申込情報を処理するスペースはありませんが、いくつか興味深い部門を強調したいと思います。

「線上」コストの変化

それはまだコンピュータに入力する少数の人々であるので映画を書くことの費用が予算によって増加しないと信じることは一般大衆にとって妥当であろう。 実際、コストは増加します - かなり増加します。 最大予算の映画は、自分の脚本を撮影する準備を整えるために、最小の映画の2倍の割合で費やします。 これは以下のものの組み合わせです。

  • 昇給、作家のスキルと経験レベルを一致させる。
  • 追加の開発担当者 誰がソース資料を見つけて保護するのを助けるかもしれません。
  • のコスト 原資料のライセンス本や劇など。
  • のコスト 映画フランチャイズに対する権利の確保。 例えば、 ターミネーター3:マシンの台頭 プロデューサーがTerminatorフランチャイズの権利を購入しなければならなかったので、ほぼ$ 20 100万になります。 彼らは後で 権利を売却した 4回目の分割払いの生産者へ ターミネーター$ 25mの場合

プロデューサーのコストも予算規模に応じて上昇し、最大映画の18%前後に再び落ちる前に$ 7.5mから$ 10mの間で予算編成されたフィルムの6%でピークに達します。 生産者は他の方法でも支払われるかもしれないことを覚えておく価値があります。 彼らの製作会社は料金を請求するかもしれません、彼らはまたプロジェクトの作家かディレクターであるかもしれません、そして彼らは映画が生み出すどんな利益のシェアも持っているようです。

一貫してではありませんが、ディレクターのコスト(およびそのスタッフと部署)も予算とともにおおよそ上昇します。 監督はしばしばプロデューサーやライターなどの追加の役割を引き受けます。 これは彼らの総給料が予算にどのように配分されるかを複雑にします。 例えば、The Villageの場合、M. Night Shyamalanの総報酬はわずか$ 10 100万を超えましたが、そのほとんどは監督の報酬としては現れませんでした。 彼は自分の脚本に対する権利として$ 7.2百万ドル(書き換えのために$ 300,000)、生産者としての役割のために$ 2.5百万ドル(そして生産上の諸経費のために$ 500,000)そして監督のためだけに$ 233,384を受け取った。

キャストコストの変化

通常、キャストコストは3つのカテゴリに分散しています。

  • ラインの上に キャスト。 これらは、映画のタイトルの上の映画のマーキーに表示されるように、時にはプリンシパルまたは「マーキーの名前」と呼ばれる、プロダクションの主要な演技名です。
  • 他のキャスト ラインの下のプロダクションセクションには、キャラクターと会話のラインを持つ他のすべてのアクターがあります。 これは、二次的なキャストから、たった1つのシーンに現れる小さな部分までの範囲です。
  • その他、アーティストや観客をサポートする。 これらは、戦闘中の兵士、食事の常連客、または叫ぶ群衆を提供する、シーンの背景を埋める人々です。

残念なことに、これら3つのカテゴリーのそれぞれの間にどこに線を引くべきかに関して、私の予算にはほとんど一貫性がありませんでした。 「出演者」と記載されている予算もあれば、「非主席出演者」に追加の出費が含まれている予算もあれば、さまざまな種類の広告をすべて分類している予算もあります。 下の表では、すべての種類のキャストを組み合わせています。

製造原価の変化

以下のライン生産コストを見てみましょう。 かなりの数があるので、予算が増えるにつれてそれらがどのように変わるかを示すために選択を強調しました。

最初のグループは、予算とともに増加するコストです。 アート部門、ロケーションコスト(スタジオスペースとセットビルドを含む)、およびオンセット特殊効果は、総コストが上がるにつれて予算の大きな部分を占めます。

次のグループは、予算が増加するにつれて相対サイズが縮小するコストです。 ここで測定している総予算の割合であるため、ドルでの総コストは依然として上昇する可能性があります。

カメラ部門は、最も安いフィルムのコストの5%から最も高価なフィルムの2%までになります。 オンセットサウンドと同様に、グリップと電気のコスト(つまり照明)も低下します。

ライン生産の下にある最後のグループは、規模がほぼ同じままのグループです。 旅費と生活費(交通費、宿泊費、ケータリング費)、コスチューム、ヘア&メイクは予算の総額に応じて緩やかに増加します。

注:$ 5mから$ 7.5mになる映画のヘア&メイクアップ費用の急増は、業界全体の傾向ではなく、私が研究した映画の結果です。

ポストプロダクションコストの変化

ポストプロダクションの重要な部分(すなわち、画像と音声の要素の組み立て、編集、仕上げ)は、総コストに対してわずかに縮小します。 予算とともに成長する主なポストプロダクションの要素は音楽です。 これは、スコアのコストと規模の増大(つまり、より多くのミュージシャンと仕事をしているより高価な作曲家)と、著名なアーティストからの認可された音楽トラックの使用の増加の混在です。

「その他」の費用がどのように変化するか

最後に、予算トップシートの最後の部分、その他の費用について説明します。 これは予算の間で大幅に変わる費用の手荷物です。 私が強調したかった2つの項目はどちらも保険です。

1つ目は、プロダクションがキャスト、クルー、装備、および場所を保護するために必要な標準の保険補償です。 これは予算が増加するにつれて低下しますが、おおよそ総費用のおよそ1%です。 保険の実際のコストは、映画の総コストではなくライン生産コストを下回ることが多いので、1%より高い割合を支払うことに慣れているのであれば、これは私の方法とは異なる方法で計算されるためです。今日の研究のために。

2つ目のタイプの保険はCompletion Bondです。これは事実上投資家の保険です。 完成債券会社は、有料で、最終映画の製作に失敗した場合の製作を保証することに同意します。 彼らには雇用権と解雇権があり、予算やスケジュールが見逃されていると感じる場合は参加します。 彼らは生産を軌道に戻すために行動を起こすでしょう、そして彼らが失敗するならば、彼らは投資家に彼らが入れたお金を払い戻します。

(a)お金があまりない、(b)本質的によりリスクの高い作品であるため、完成した債券を手に入れるのに苦労するでしょう。 完成債券のコストが最大予算で減少するように見える理由は完全にはわかりません。 この分野の有用な読者がコメントを追加するか、または 私の行を削除 私たちをまっすぐにするために。

参考文献

yの場合はこれらのトピックをもっと詳しく調べたいのであれば、これらの過去の記事を楽しんでください。

ノート

今日の研究のための未加工予算は、オンラインでのリークと業界のソースから来ています。

最大の唯一の情報源(そして公に言及されることを喜んでいる人)は、映画プロデューサーおよびファイナンシャルです。 ウェインゴッドフリー。 ウェインが予算を共有してくれた寛大さと、コミュニティにとって有益な発見にそれらを変えることができるようになった数か月間待っていた彼の忍耐に非常に感謝しています。

このデータセットは小さいものではありませんが、これまでに制作されたすべての映画に代わることはできません。 フィルムの要件は互いに大きく異なる可能性があります。つまり、上に示した数値は、このデータセットの平均値であり、経験則や「正しい」支出額ではありません。 ラインプロデューサーは、自分たちの仕事にどれだけの費用がかかるのかを理解するために彼らのキャリアを費やし、それでも彼らが取り組むそれぞれの新しいプロジェクトの予算を作るために時間と研究を費やすでしょう。

したがって、今日の調査は、予算の変更に応じて広告申込情報がどのように変化するかについての基準の規模を持たない新規および新興の映画制作者を支援するものとして提示されています。

これらすべてのデータを組み合わせることでいくつかの課題が生じました。 このプロジェクトの前は、予算がどのように異なるように構成されているのかを私は知りませんでした。 ほとんどすべてが4つの主要なセクションに収まります(生産ライン、ポストプロダクション部門など)。ただし、各部門にはさまざまなアプローチがあります。 これらには、旅行、生活、交通機関の会計処理方法が含まれます。 場合によっては、これは部門の予算内に収まり、場合によっては3つのカテゴリに分割されたり、互いに組み合わされたりします。

異なるカテゴリが組み合わされているケースがわずかしかない場合(監督とプロデューサーの両方が「Director&Producer」の下に来た場合など)、可能な場合は、組み合わされた広告申込情報の妥当性の見積もりを提供するようフィルムのプロデューサーに依頼しました分割する必要があります。

予算は主に米ドルでしたが、その約4分の1は現地通貨から換算する必要がありました。 私はこの会話で歴史的な為替レートを使いました。理想的には映画の撮影日に基づいていますが、そうでなければ映画の発売日に基づいています。

映画での役割のために主要なクリエイティブに支払われたすべてのお金が予算に表示されるわけではありません。 彼らが参加契約を結んでいるならば、彼らはその映画がどれだけ上手に上演されているかに応じてさらなる支払いを受けることを期待するでしょう。

これらの予算での税金の払い戻しは無視しました。 それらは通常、投資家にとっての最終的な未処理費用の計算において重要な部分ですが、この記事では役に立ちません。 彼らはマイナスコスト(言い換えれば借方ではなく貸方)としてリストされているので、彼らはかなり数字を投げ捨て、それによって部門がお金を稼いでいるように見せました。 税制上の優遇措置とクレジットは、私が将来戻ってきて適切に対処できるトピックです。 それまでの間、これが 英国の税額控除制度の入門書.

また、緊急事態割り当ても削除しました。 これは部分的に私の予算のいくつかが完成後で、それ故に記載されたいかなる偶発事件も持っていなかったという理由だけでなく偶然事件それ自体が費用ではないという理由でも行われました。 これは、予想外の追加費用や過剰な支出を賄うために確保されている資金の一部です。 映画制作は非常に予測不可能で柔軟性のない試みであり、そこでは小さな天候の変化のような単純なことがたとえ最高に管理された予算でさえも大混乱を招く可能性があります。 偶然性はそれを必要とするコストのほとんどあらゆる分野に費やされることです(ラインプロデューサーはこれよりもはるかに慎重で賢明です!)

誤解を避けるために、これはWayneと私自身との真のコラボレーションです。 お金が手を変えず、結果に影響がなかったので、私は結果を完全かつ最終的に切り取った。

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7応答

  1. ジャン=マリー・マザレイット 月4、2019で12:22の午後 #

    親愛なるスティーブン、

    いつものように、あなたは映画制作者にとって素晴らしい仕事をしています。
    もう一つの興味深い主題は - おそらく関連データを見つけるのが難しいために研究するのがより難しいです - 市場が非常に急速に変化し、関連する戦略が何であるかというようにインディーズ製作者にとっておそらく最も重要な問題です。すべての映画の最終的な成功と潜在的なROIを作ります。

    頑張ってくれてありがとう。

    ベスト

  2. アイリーン・ウィルソン 月4、2019で5:43の午後 #

    ありがとう、洞察力があります。

  3. ジョンD 月4、2019で10:27の午後 #

    希望の許可は予算に明記されている彼らの賃金を持つすべての人々によって与えられました。 さもなければ、これはゴッドフリー氏による大規模なデータ保護/ GDPR違反です、あなたはただ研究のために(あるいは新しい事業を促進するために)そのような個人情報を第三者に開示することはできません!

    • スティーブンフォローズ 月4、2019で10:37の午後 #

      こんにちはジョン。 恐れないで、私たちはここで法律を破っていないことを確認するように注意しました。 個人データは提供されておらず、個々の賃金も開示されていません。
      取締役に支払われる報酬ではなく、取締役の報酬でさえ「取締役ユニット」に記載されていました。

      また、GDPRの研究規制も除外されています。 これは完全なフリーパスではありませんが、「データ処理の合法的根拠」がある限り、調査は「公益のために」行われ、必要なすべての注意がデータを保護するために行われます。 (健康データのような、より機密性の高い研究トピックにはさらなる制限がありますが、それはここでは当てはまりません)。

  4. デビッド・スコット 月12、2019で12:58午前 #

    もう一つの素晴らしい記事。

    この記事は新規および新興の映画制作者を対象としているため、低予算の映画の予算を構成する方法についての記事をご覧ください。 低予算で成功した映画が彼らのお金をどこに投入するかを見るのはとても素晴らしいことです。

  5. ビョルンマンソン 月12、2019で5:44の午後 #

    これをしてくれてありがとう! プロジェクト管理の観点からすると、これは素晴らしい歴史的データであり、プロデューサーとして、「お金が通常どこに行くのか」という理解から、予算領域ごとのリスクおよび危機管理資金のより深い理解に至るまで。 素晴らしいもの!

  6. ピーターフレイザー 月18、2019で11:03午前 #

    それは間違いなくジャンルによって異なりますが、あなたは予算の割合としてVFXに何かを持っていますか?

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